[ad_1]
Alors que la narration de jeux vidéo devient plus complexe, il vaut la peine d’examiner pourquoi des rebondissements mal reçus détruisent certains jeux mais laissent d’autres pratiquement intacts.
Les rebondissements peuvent très vite devenir litigieux. De la mort de Sherlock Holmes à la tristement célèbre fin de Jeu des trônes, l’histoire de la narration regorge d’exemples de dérives choquantes provoquant de graves réactions de fans. Bien qu’un certain degré d’imprévisibilité soit souvent nécessaire pour que les histoires en cours restent intéressantes, essayer trop fort d’être surprenant aboutit souvent à un auditoire contrarié et à un retour en arrière hâtif ou à une défiance acharnée de la part des créateurs.
Bien qu’ils soient encore techniquement les nouveaux enfants du quartier, les jeux vidéo ont prouvé au cours de leur courte vie qu’ils ne faisaient pas exception à cette règle. Le médium a connu de nombreux rebondissements répréhensibles, en particulier dans les jeux de rôle. Cependant, contrairement aux films et aux romans, les jeux ne sont pas seulement une expérience narrative : ils ont des systèmes et des mécanismes qui vont au-delà du simple suivi d’une histoire linéaire. Cela soulève une question intéressante : un RPG peut-il survivre à un mauvais rebondissement s’il joue très bien, ou une mauvaise écriture le condamne-t-il aussi rapidement que ses homologues traditionnels ?
Les RPG ne sont en aucun cas le seul genre à avoir démontré une capacité d’écriture médiocre. Le réoutillage de Metroidle protagoniste de Samus Aran d’un héros d’action pragmatique à une demoiselle pleurnicharde dans Autre M a été protesté par les fans de Nintendo à travers le monde, et le jeu de tir à la troisième personne Le 3ème anniversaire effectivement tué sa franchise avec son traitement dégoûtant des femmes et des enfants. Cependant, les RPG ont tendance à être plus sensibles à une mauvaise écriture simplement parce qu’ils en ont plus et donc plus de temps pour faire des erreurs.
Il ne faut pas chercher plus loin que Étoile de l’océan pour peut-être la torsion RPG la plus notoire. Le troisième jeu, Jusqu’à la fin des temps, avait une représentation curieusement héroïque de l’intelligence artificielle atteignant la sensibilité. Dans le vide, c’était une tournure unique de l’ancienne tendance des machines défiant leurs créateurs humains. Dans la réalité pratique, cependant, il s’agissait du troisième jeu d’une série en cours et déclarait effectivement qu’une décennie de narration avait toujours été rétroactivement un jeu informatique élaboré.
TTEOTLa torsion de a divisé le fandom en plein milieu, et la série ne s’est jamais rétablie. Vraisemblablement, c’est pourquoi chaque jeu depuis a refusé de s’appuyer sur ses idées. Au lieu de cela, ils ignorent complètement ses événements ou introduisent de nouveaux éléments d’intrigue qui facilitent la tâche des fans. Dans les deux cas, cependant, la diminution de la présence critique et commerciale de la série prouve qu’elle a du mal à retrouver son ancienne gloire.
Alors, pourquoi Étoile de l’océanLa torsion coule le navire proverbial quand quelque chose comme Coeurs du Royaume semble rompre sa coque avec tous les autres jeux et reste d’une manière ou d’une autre à flot? Après tout, la franchise est tristement célèbre pour des rythmes d’histoire mémétiquement déroutants. Qu’il s’agisse de la tradition incohérente entourant les nombreux pouvoirs et armes de la série, la question de savoir ce que fait pratiquement l’artefact titulaire ou comment chaque autre personnage semble être une version de l’archivillain Xehanort, ce serait un euphémisme d’appeler l’histoire globale absurde.
Pourtant, les détracteurs de la série oublient souvent que de telles absurdités sont l’attrait. Coeurs du Royaume se déplace avec l’énergie d’un écrivain de fanfiction inexpérimenté, passant d’une idée à l’autre et faisant référence à ses films et personnages préférés avec seulement le sens le plus strict de la rime et de la raison. C’est enfantin, mais les enfants n’ont pas toujours besoin d’explications ; parfois, des choses se passent dans leur pays d’imaginaire « parce que c’est magique ». Coeurs du Royaume fonctionne sur ce genre de logique, et bien que cela n’ait pas de sens pour tout le monde, atteindre son public cible ne l’a jamais obligé à le faire.
Si quoi que ce soit, Coeurs du Royaume trébuche le plus en essayant de construire une tradition et une continuité sérieuses. Ses méchants Nobodies étaient une faction fascinante dont le manque d’émotions soulevait intrinsèquement toutes sortes de questions philosophiques intéressantes sur la vie artificielle et ce qui constitue des sentiments « réels ». Malheureusement, la révélation qu’ils pouvaient en effet avoir des cœurs a vaincu leur objectif. Après tout, s’ils pouvez développer de vrais sentiments, cela ne détruit-il pas intrinsèquement ce qui les rend uniques ?
Pourtant, malgré cette tournure autodestructrice, Coeurs du Royaume vivrait pour déconcerter les joueurs un autre jour. Étoile de l’océan, en revanche, a perdu la plupart de ses fans, et la raison en est probablement liée à la façon dont il a brisé l’illusion. Le public est doué pour suspendre son incrédulité pour s’investir dans une histoire fictive, même si ce qu’il voit est aussi incroyable que Coeurs du Royaume. Cependant, une histoire qui reconnaît qu’elle est une fiction court le risque de tuer cet investissement. À moins qu’un jeu ne soit délibérément stupide, il peut être difficile de se soucier de ses enjeux si l’écriture admet qu’ils n’existent pas.
Avec tout cela à l’esprit, la réponse à la question initiale se résume peut-être à une question de ton. Il est peu probable qu’on se souvienne bien d’une histoire qui présente un argument intellectuel sérieux mais qui laisse tomber la balle à la conclusion, mais une histoire plus légère peut la reprendre et continuer à jouer comme si de rien n’était. des RPG comme Étoile de l’océan stagner parce que chaque nouveau jeu passe tellement de temps à s’excuser pour les erreurs du passé. des jeux comme Coeurs du Royaume avancer avec audace car ils n’ont pas peur d’en faire de nouveaux.
A propos de l’auteur
[ad_2]
