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Les chronologies se heurtent dans la mini-série en six numéros de DC Comics Justice League contre la Légion des super-héros, réunissant Brian Michael Bendis et Scott Godlewski pour une confrontation surpuissante. Les deux premières équipes de super-héros de l’univers DC se réunissent à travers l’espace et le temps lorsqu’elles réalisent qu’une grande obscurité vient engloutir toute la réalité dans leurs deux chronologies. Alors que la Grande Ténèbre s’abat sur la DCU, le destin de l’univers dépend de l’ascension de la puissante Lanterne d’Or, la recrue la plus récente et la plus mystérieuse de la Légion.
Dans une interview exclusive avec Avresco, Bendis et Godlewski ont plongé dans la logistique de la narration pour constituer la plus grande équipe DCU depuis des années. La paire a également taquiné la signification sismique du Great Darkness and Gold Lantern Corps. Cette interview comprend également un aperçu de Justice League contre la Légion des super-héros #1, écrit par Bendis, dessiné par Godlewski, colorié par Ryan Cody et lettré par Dave Sharpe, avec la couverture standard du numéro par Godlewski et Cody et une variante de couverture créée par Travis Moore et Cody.
Le terme « Great Darkness » est un terme qui a beaucoup de poids et d’attentes en ce qui concerne la Légion des super-héros. En élaborant cette jam session entre les plus grands héros des 21e et 31e siècles, qu’est-ce qui vous a donné envie d’invoquer un terme si lourd d’en haut ?
Brian Michael Bendis : Vous avez raison, c’est un terme important.
Juste pour me vieillir dès le départ, alors que je découvrais vraiment la bande dessinée, que je sortais du lycée et que j’avais déjà déterminé le cours de ma vie, non seulement j’étais là Veilleurs et Le retour du chevalier noir et d’autres étapes importantes en cours, c’était également à l’apogée de la Légion étant la Légion. En plus d’être une idée géniale, bien exécutée pendant des décennies, c’était aussi dans ce vortex de tout ce qui se passait, en particulier avec DC Comics pendant cette période. Il n’y avait pas seulement cette bande dessinée mouvementée et futuriste différente de tout le reste, mais il y avait aussi des tentatives majeures pour faire avancer l’ensemble du médium dans ce livre.
L’une des choses à l’intérieur de cela était qu’il y avait cette grande obscurité imminente qui allait arriver. Il se trouve que, dans l’original [Great Darkness Saga], le gain était fantastique. Cela a duré longtemps, vous n’aviez aucune idée de qui était la Grande Ténèbre, et quand ils se sont révélés, c’était solide. Cela n’arrive pas toujours dans les bandes dessinées. Ils ont vraiment surpris et ravi le public et je me souviens avoir lu beaucoup de fanzines de Legion, comme Avant-poste de la Légion, à l’époque. Quelqu’un a évoqué, dans son analyse de The Great Darkness, que c’était un grand thème pour la Légion. La récompense était excellente, mais l’idée est que la Légion repoussait les ténèbres et si nous nous réveillons tous les jours et qu’il n’y a pas de Grande Ténèbre, alors nous l’avons fait. C’est comme ça que tu vis ta vie. Cette seule chose semblait différente, comme un thème, qu’il se trouve que la Grande Ténèbre est une chose à laquelle ils doivent faire face, mais c’est aussi leur travail.
Cela fait des décennies depuis The Great Darkness Saga. Avec cet univers DC reconstruit, après tous les redémarrages, nous sommes dans une logique et une vérité différentes. J’ai pensé célébrer ce qu’est la Légion, remettre la Grande Ténèbre dans leur monde et aussi la connecter au plus grand univers DC parce que s’il y a une différence dans la Légion entre les bandes dessinées de temps en temps, c’est qu’il y a un univers global à affronter , ce n’est pas seulement [contained within] le livre. Lorsque la Justice League et la Légion se rencontrent à ce moment-là, c’est comme : « Nous avons un gros problème ici. Ravi de vous rencontrer, mais putain de merde ! » Il ne s’agissait pas seulement de refaire la Grande Ténèbre. La Grande Ténèbre signifiait en fait quelque chose : c’était dans le sens de Crisis. C’est au-delà de l’histoire de ça.
Vous n’êtes pas tous les deux étrangers aux livres d’équipe, mais vous prenez les deux plus grandes équipes de l’univers DC et vous les rassemblez pour cela. Comment équilibrer toutes ces voix, en tant qu’écrivain et artiste, et s’assurer que tout le monde reçoive ce qui lui est dû ?
Scott Godlewski : L’éditeur fait probablement autant de travail que moi – il me donne juste la quantité de références dont j’ai besoin pour tout. Pour ce qui est de mettre des choses sur la page, c’est comme faire la planification des sièges pour un mariage. Vous devez déterminer qui va aller où. Il y a un exercice mental que vous n’obtenez pas vraiment dans beaucoup d’autres livres. Jusqu’à ce que vous le fassiez, vous n’y croyez pas, mais un livre d’équipe est totalement différent d’un livre solo. Tout est une question de logistique. Cela semble ennuyeux, mais il y a presque des mathématiques à trouver la bonne disposition pour empiler les gens, mais c’est très amusant parce que j’aime les mathématiques.
Bendis : Quand j’étais un jeune créateur, cela semblait être une tâche impossible. Je n’étais pas câblé pour ça. J’ai consacré une grande partie de ma vie uniquement à la forme artistique du livre de groupe. Scott a raison, c’est une façon complètement différente de penser à la façon dont l’histoire est structurée et avec Justice League et Legion of Super-Heroes, non seulement il y a beaucoup de membres, mais chacun d’entre eux pourrait être ou être le leader d’un solo Titre. Ils ont assez d’histoires en eux pour diriger tout ça. Il y a quarante personnes debout autour qui pourraient mener le titre et il s’agit de savoir quelle perspective est la plus intéressante en ce moment. J’ai appris cela en faisant X-Men et Avengers et c’est vraiment la clé.
Je pense que j’ai volé ça à Roy Thomas mais, quand il y a six personnes debout, vous devez décider quelle perspective est la plus intéressante ou quelle est la perspective omnisciente la plus intéressante. En même temps, s’il y a quelqu’un dont le point de vue est le moins intéressant, vous devez comprendre pourquoi il se tient là. Il y avait certaines bandes dessinées X-Men où Colossus était en arrière-plan en train de griller parfois des hot-dogs. Il pourrait faire n’importe quoi. J’ai réalisé que peut-être dans le script, personne ne faisait référence à Colossus, alors l’artiste a pensé lui donner quelque chose à faire.
Je parcoure l’histoire d’autant de points de vue que possible pour voir ce qu’ils en pensent. Est-ce intéressant pour le moment ou le sera-t-il plus tard car cela pourrait être important plus tard ? Je m’assure que personne n’est ignoré, et s’il n’est pas du tout traité, pourquoi reste-t-il là ? C’est plus difficile avec plus de membres — quand il y a six personnes dans un groupe, c’est plus facile de se disputer, mais quand ça passe de six personnes à 34, c’est un peu plus difficile de les faire tous monter dans le bus. C’est la partie autour de laquelle j’aime danser et Legion a toujours ressenti ça. Il y a ce groupe et un autre groupe et un troisième groupe qui pourraient faire quelque chose d’encore plus intéressant. C’est équilibrer cette attente avec une narration solide et réelle où tout le monde reçoit son dû.
[With Justice League vs. Legion of Super-Heroes] il ne s’agit pas seulement de traiter avec des perspectives différentes, mais ils viennent de planètes différentes, perçoivent l’information et l’environnement différemment. Certains peuvent mieux respirer sur Terre que d’autres endroits et d’autres non : cela change leur point de vue à ce sujet.
En termes de perspective, s’il y a un héros qui peut se dresser contre la Grande Ténèbre, c’est un héros littéralement alimenté par la lumière et vous avez la Lanterne d’Or au premier plan dans ce premier numéro. A-t-il vécu le voyage de son propre héros à travers cela?
Bendis : Nous avons été ravis que l’introduction de Gold Lantern se soit si bien déroulée. C’était facilement le point culminant de notre course sur Legion of Super-Heroes. Les gens en creusaient vraiment l’idée ou étaient timidement intéressés. Le but de sa création était d’arriver à cette histoire, qui est une grande histoire d’origine, non seulement de cette personne mais de l’héritage du Lantern Corps et de ce qu’il pourrait évoluer en mille ans d’où nous sommes maintenant — en particulier avec ce que nous appelons cet âge de héros, l’univers DC moderne. Il fait plusieurs choses. C’est une chose dans l’univers DC qui relie les chronologies et vous montre immédiatement d’où nous sommes partis. Nous avons présenté un nouveau héros et vu le voyage de son héros, mais en même temps, dans le voyage de son héros, se trouve la menace imminente de la Grande Ténèbre.
Bien que vous ayez déjà travaillé ensemble, Brian, je vais vous mettre dans l’embarras et vous demander ce qui a fait de Scott l’artiste parfait pour ce livre ?
Bendis : Je suis juste un grand fan de Scott. Son travail me parle. Je le regarde dans la même veine que Stuart Immonen ou Sara Pichelli, des gens avec qui j’ai beaucoup travaillé. Il y a certaines personnes, quand l’art entre en scène, cela vous fait sentir d’une certaine manière. C’est exactement ce que je voulais qu’il soit, toujours avec un petit quelque chose en plus qui m’impressionne – des choses auxquelles je n’aurais pas pensé qui rendent le tout meilleur. Scott est excellent et c’est un livre difficile, sans blague. C’est un livre très difficile à illustrer. Je grimace chaque fois que je remets mes scripts parce que la chose la plus simple que je demande est difficile. Je le sais en tant qu’artiste et je dessine aussi à nouveau donc je suis hyper conscient de ce que je demande aux gens de faire des choses que je ne peux pas faire.
Il renvoie les pages, et peu importe ce qui se passe dans son monde, elles ont l’air incroyables et sans effort. C’est vraiment le boulot, de faire croire qu’il ne fallait rien et que c’était amusant. Il prend parfois trente éléments sur une page et présente le tout d’une manière si accessible et claire – et c’est aussi le travail, pour être clair – et amusant. Tout y est et je l’admire tellement. Chaque concert que je lui demande s’il le veut est un peu plus dur que le précédent. C’est comme un Jenga d’une relation créative demandant : « Jusqu’où je peux pousser les choses jusqu’à ce qu’il arrête de répondre à mes appels ? Je suis ravi qu’il ait toujours répondu avec enthousiasme à ces missions.
Godlewski : En tant que créateur, je pense que Brian est l’une des personnes les plus généreuses avec qui j’ai travaillé. C’est un être surhumain, mais en tant que collaborateur, chaque script s’ouvre avec : « C’est ce que je pense, mais si vous pensez qu’une meilleure façon de faire tout ce qui est sur la page, faites-le. » C’est vraiment le maximum que l’on puisse demander à un collaborateur, de pouvoir enrichir les choses. Exactement. Vous partez d’une idée, et grâce à la collaboration, les parties les plus faibles disparaissent et, espérons-le, vous vous retrouvez avec la version la plus forte de ce que vous espériez réaliser.
Nous avons commencé avec Young Justice et vous tombez amoureux de ces personnages et cela est dû en grande partie à Brian et à la façon dont il les décrit, et c’est la même chose avec ce livre. Je ne connaissais pas très bien Legion, mais j’ai tout ce qu’il faut sur ma liste de souhaits maintenant. Je veux y retourner et tout récupérer. Étant si lointain dans le futur et lourd de science-fiction, il y a une étrange note magique dans la façon dont tout se sent dans Legion. C’est vraiment différent de tout ce que je rencontre dans la bande dessinée et je suis super excité d’être à bord, surtout avec lui sur ce livre en particulier.
Écrit par Brian Michael Bendis et dessiné par Scott Godlewski, Justice League contre la Légion des super-héros sera mis en vente le 11 janvier par DC Comics.
A propos de l’auteur
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