Il est difficile de définir un classique, surtout lorsqu’il s’agit de comédies. Il y a des classiques glacials comme Flic de Beverly Hills et Rayures, et il y a ces films classiques cultes, comme Bruyères et Mallrats. Mais qu’en est-il des films qui tombent juste en dessous du niveau d’un classique ? Voici 15 comédies des années 80 et 90 qui valent bien votre temps et que vous avez peut-être complètement oubliées.
Comment je suis entré à l’université (1989)
Le réalisateur Savage Steve Holland a créé deux classiques cultes dans les années 80 avec Mieux vaut mourir et Un été fou, il est donc compréhensible que son suivi ne reçoive pas la même attention. Il devrait cependant. Il a un casting stellaire, mais les voleurs de scène sont Phil Hartman et Nora Dunn en tant que consultants en admissions universitaires embauchés par Marlon (Corey Parker) pour l’aider à être admis dans un collège prestigieux afin qu’il puisse suivre son béguin (Lara Flynn Boyle) à l’école.
La chose sûre (1985)
En parlant de Mieux vaut mourir et Un été fou, avant que John Cusack ne joue dans l’un ou l’autre de ceux-ci, il a fait équipe avec Daphne Zuniga en tant que fainéant qui se retrouve coincé dans un covoiturage à travers le pays avec une fille de classe qui le méprise et un couple sain assurant le trajet. C’est du Cusack vintage et il ne faut pas le manquer. Oh, et c’est réalisé par un gars nommé Rob Reiner.
Maman en série (1984)
Si vous aimez la comédie noire, cela ne devient pas beaucoup plus sombre que cela. Kathleen Turner incarne la parfaite tueuse en série devenue mère de banlieue dans ce joint de John Waters. C’est tout ce que vous attendez d’un film Waters, mais c’est beaucoup plus accessible que certaines de ses autres œuvres. Ne vous inquiétez pas, il y a toujours tous les grands campiness et les camées bizarres. (Patti Hearst !) Mais tout tourne autour de Turner, qui est adorable et terrifiant à la fois.
Les Effrayants (1996)
C’est un autre film qui ne semble pas avoir le genre d’amour qu’il mérite vraiment. Non seulement Michael J. Fox joue brillamment un architecte aux manières douces avec la capacité de voir et d’interagir avec les fantômes, mais c’était aussi les débuts à Hollywood de Peter Jackson, fraîchement débarqué. Créatures célestes. Jake Busey et R. Lee Emery complètent l’ensemble dans un film criminellement sous-estimé pour son humour et son cœur. Heureusement, le box-office décevant n’a pas mis fin à la carrière de Jackson et il est passé à d’autres films plus populaires dont vous avez peut-être entendu parler.
Les aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8e dimension (1984)
C’est un film qui aurait sérieusement dû devenir une franchise. Peter Weller dirige un casting qui comprend Christopher Lloyd, Jeff Goldblum et John Lithgow, dans un rôle si ridicule qu’il fallait juste qu’il fonctionne. Weller joue le titulaire Buckaroo Banzai, un pilote d’essai, physicien et neurochirurgien, qui travaille au clair de lune en tant que rock star qui cherche à savoir si des extraterrestres ont vraiment envahi le New Jersey en 1938, comme Orson Welles l’a affirmé dans l’original. La guerre des mondes. Et oui, c’est aussi merveilleusement ridicule que cela puisse paraître.
Le film Brady Bunch et une suite très Brady (1995, 1996)
Sur le papier, cela ressemble à la pire idée de tous les temps. Prenez une comédie familiale populaire des années 70 et réinventez-la pour un public cynique de la génération X. Ça ne marchera jamais, n’est-ce pas ? Faux, les deux films sont géniaux. Se déroulant dans les années 90 alors que les Brady sont coincés pour toujours en 1970, il a tout le cynisme dont vous auriez besoin d’une comédie des années 90 sur Le groupe Bradymais les acteurs, dirigés par Gary Cole et Shelly Long, jouent leurs rôles avec un sérieux à propos des personnages originaux, ce qui rend ces films si drôles, charmants et géniaux.
L’équipe de rêve (1989)
Micheal Keaton a passé pas mal de temps dans les années 80, mais son dernier film de la décennie est de loin son plus sous-estimé. Keaton incarne le chef d’une meute d’inadaptés, dont Christopher Lloyd, Stephen Furst et Peter Boyle, qui s’échappent accidentellement d’un établissement psychiatrique local en se rendant à un match des Yankees et finissent par sillonner New York pour tenter de retrouver le chemin du retour. Considérez-le comme un croisement entre Les guerriers et Vol au dessus d’un nid de coucou.
Néerlandais (1991)
Il serait impossible de faire une liste de cette époque sans un lien avec John Hughes, il est donc facile de pointer vers ce joyau sous le radar mettant en vedette Ed O’Neill comme un gars normal qui se retrouve à escorter le fils de sa riche petite amie à la maison de internat pour les vacances. Le film n’est peut-être pas un classique, mais il a tout le cœur que vous attendez d’un scénario écrit par John Hughes.
Drop Dead magnifique (1999)
Saviez-vous que Kirsten Dunst, Denise Richards, Brittany Murphy, Ellen Barkin, Kirstie Alley et la merveilleuse Allison Janney ont toutes joué ensemble dans le même film ? Ils l’ont certainement fait, et wow est-ce sous-estimé. Janney, pré-aile ouest même, vole la vedette, mais cela ne signifie pas que les autres femmes déçoivent. Ils ne le font pas, et ce film non plus sur le côté sombre des concours de beauté, avec des accents parfaits de petite ville du Minnesota. Écrasé par les critiques, mais aimé par un groupe de fans inconditionnels, Janney a dit une fois à AV Club Cela dit, on lui pose plus de questions à ce sujet que sur n’importe quel rôle qu’elle a eu, et cela veut vraiment dire quelque chose.
Lune de miel à Vegas (1992)
C’est Nic Cage vintage. Aux côtés de Sarah Jessica Parker, Cage est un tour de force comique (pour de vrai) alors qu’il combat James Caan contre sa fiancée (Parker) dans un film qui va de Vegas à Hawaï et enfin de retour à Sin City. Il présente l’une des fins les plus follement idiotes – et étonnantes – de toutes les comédies des années 90. Pensez à des centaines d’imitateurs d’Elvis survolant Vegas avec Parker dans un costume de showgirl. La panne de Cage à l’aéroport d’Hawaï est magique, tout comme les camées rapides de Pat Morita et Peter Boyle.
Rendez-vous à l’aveugle (1987)
Avant de devenir une superstar de l’action, Bruce Willis a utilisé son charme d’un million de watts pour un effet comique incroyable, et il brille de mille feux dans cette histoire hilarante sur un gars qui a eu un rendez-vous à l’aveugle avec une femme (Kim Basinger) qui l’avertit qu’elle ne réagit mal à l’alcool. Prenant cela comme une opportunité irréfléchie, le personnage de Willis lui sert à boire et le désastre frappe à chaque tournant. John Larroquette et Phil Hartman jouent également dans ce grand oublié. C’est le premier rôle principal de Willis dans un film et bien qu’il n’ait pas fait beaucoup de comédie pure dans sa carrière, cela prouve qu’il pouvait faire à peu près n’importe quel type de rôle.
À propos de la nuit dernière (1986)
C’est le film oublié « Brat Pack ». Demi Moore et Rob Lowe jouent le rôle d’un jeune couple à Chicago qui traverse leur première relation sérieuse. Le film est basé sur une pièce de David Mamet et comme on pouvait s’y attendre, il connaît beaucoup de hauts et de bas. La comédie est brillante, cependant, et les acteurs de soutien de Jim Belushi et Elizabeth McGovern sont fantastiques. La blague que raconte Belushi au début vaut à elle seule le prix d’entrée, tout comme la scène où son personnage rencontre McGovern pour la première fois et il lui dit qu’il est le champion du monde des poids lourds (il ne l’est pas).
Bite (1999)
HBO Les plombiers de la Maison Blanche plonge dans les profondeurs du scandale du Watergate pour rire, mais c’était Queue qui a d’abord trouvé l’humour en elle. C’est une œuvre de pure fiction historique – et hystérique –, Queue suit deux adolescents idiots, interprétés avec brio par Kirsten Dunst et Michelle Williams, qui arrêtent involontairement G. Gordon Liddy et sa compagnie au milieu du tristement célèbre cambriolage. C’est une farce politique fantastique avec tous les acteurs majeurs du scandale, y compris une performance incroyable de Will Farrell dans le rôle de Bob Woodward.
Qui est Harry Crumb ? (1989)
John Candy a fait beaucoup de films dans les années 1980, il est donc compréhensible que quelques-uns passent entre les mailles du filet. Qui est Harry Crumb ? n’est pas son meilleur travail, si nous sommes honnêtes, mais sa performance est toujours très drôle. Le film est, bien sûr, ridicule avec une intrigue très fine, mais regarder Candy, qui joue un détective malheureux se frayer un chemin à travers une enquête sur un meurtre, en vaut la peine. Son génie a une façon de percer les scripts faibles et vous fait rire, peu importe à quel point tout cela semble idiot. C’est le pic Candy et tant que ce n’est pas Éclaboussure ou Avions, trains et automobilesc’est toujours celui que tout le monde appréciera.
Dragnet (1987)
Un peu comme Le film Brady Bunch, Drague est une comédie cynique avec un personnage de télévision classique coincé dans une autre époque, alors que Dan Aykroyd joue le rôle du détective emblématique du livre, Joe Friday, dans ce joyau sous-estimé. Tom Hanks, qui était encore surtout connu pour ses performances comiques exagérées plutôt que comme le père de l’Amérique, joue parfaitement le vendredi tendu en tant que son partenaire souvent incontrôlable, Pep Streebek. Cela semble un peu démodé ces jours-ci avec certaines des blagues, mais c’est toujours un film très amusant et l’une des dernières fois que nous verrions Hanks dans un rôle vraiment clownesque (dans le bon sens).
Dans l’ensemble, cela vous donne un assez bon aperçu des comédies que vous devriez vérifier si quelque chose des années 80 ou 90 correspond à votre humeur !
