Black Rain de Ridley Scott est un néo-noir qu’il ne faut pas oublier

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Des visuels éblouissants permettront à un film d’aller assez loin en termes de faire une impression mémorable, et en Pluie noireDans le cas de « loin », il s’agit d’une distance considérable. Avec sa collection constante d’admirateurs, le film continue de susciter des éloges dans certains milieux au fil des années, avec ses sensations fortes sans vergogne mélangées à une narration visuelle dynamique qui le rendent digne d’un statut de classique mineur. Un joyau lissé par la pluie à la fin des années 80. Plus qu’un simple acteur, l’histoire du voyage transcontinental d’un détective sous le feu pour livrer un gangster brutal à la justice a réussi à conserver un sens du zèle de la narration – une énergie souvent caractéristique du réalisateur Ridley Scott‘s salves de genre plus pleines de sang. Et le film occupe aujourd’hui une place intéressante dans le canon du cinéaste – plusieurs années après le tournant culturel qui a été Coureur de lame et juste avant le road movie classique et émancipateur Thelma et Louisesorti au début des années 90.

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Pluie marque également une place intrigante dans la carrière de plusieurs de ses stars. Michel Douglas venait de remporter des prix Wall Street – son portrait de Gordon Gekko attirant beaucoup d’attention et son rôle de suivi très attendu. Ce serait la première de plusieurs parties de flic à suivre. Le sous-formulaire Andy García avait récemment fait partie de l’ensemble en Brian DePalmac’est Les Incorruptibles et n’a pas tardé à être jeté Le Parrain Partie 3et l’estimable Ken Takakura une fois de plus, il a prouvé qu’il était une star du pouvoir magnétique dans une partie qui aurait pu être éclipsée par certains des personnages les plus importants dont il était entouré. Alors que quelques-uns des arcs de Pluie ont été faites auparavant, elles sont faites particulièrement adroitement ici. Bien que le récit soit parfois tiré par les cheveux, la tension d’enquête interculturelle est bien gérée et l’amitié naissante entre le détective tumultueux de Douglas Nick Conklin et l’inspecteur adjoint plus mesuré Matsumoto (Takakura) est passionnante à voir en raison de son engagement et interprètes talentueux. À la fin, vous croyez au respect mutuel nouvellement forgé et à la réunion autour d’un objectif partagé. Pluie noiredans toute son intrigue à indice d’octane élevé, est un film scintillant lavé au néon qui dégage une aura aventureuse à bout de souffle.


Un changement de décor et un équipage talentueux

Les scènes d’ouverture sont classiquement bien mises en scène et le mérite de certains des symboles employés par Scott dès le départ est absolument dû. Tandis que Pluie noire passe à la vitesse supérieure avec une course de motos dans les rues de la ville qui ne dort jamais, peu de temps après, le soleil couchant sur New York vu par la fenêtre de l’appartement de Conklin capture la ville dans un moment de quiétude, le style de vie caféiné du détective réduit à un moment d’auto-réflexion à couper le souffle. Orbed dans des teintes orangées, le plan sert d’image préemptive saisissante, évoquant la relocalisation imminente du film au Japon (littéralement le pays du soleil levant). Le jour se lèvera à nouveau dans un endroit tout aussi dynamique quoique finalement nettement différent. L’épanouissement visuel caractéristique de Scott est évident dès les premières étapes du film, et le film bénéficie non seulement de l’esthétique au niveau de la surface, mais aussi de la signification inhérente à de nombreux plans. Bien sûr, lorsque le film se déplacera au Japon, Coureur de lameL’ombre de la mise en scène est grande et la métropole tentaculaire d’Osaka est transformée en une jungle éclairée au néon, à la fois captivante et enivrante.

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Il faut dire que Pluie noireLe succès de en tant que tour de force sensoriel est dû aux efforts combinés d’un contingent créatif puissant. Aux côtés de l’estimable réalisateur et de la distribution, qui comprend également Kate Capshaw en tant qu’expatrié avisé qui fournit des informations au goutte-à-goutte à Conklin, est compositeur Hans Zimmer, qui tisse une belle tapisserie musicale tout au long de l’image qui atteint véritablement son zénith à la fin du film. Directeur de la photographie Jean de Bont – qui a ensuite dirigé quelques véhicules de genre à succès dans les années 90 – est un outil clé pour aider Osaka à devenir un personnage vivant, respirant et passionnant en lui-même dans le film. Peut-être que de Bont a exploité une partie de l’énergie de Scott employée ici et l’a utilisée pour faire un coup fou Vitesse en 1994. Pluie noire contient ainsi de nombreux acteurs forts au sein de son orchestre, qui contribuent tous à faire fonctionner le film en prenant une formule éprouvée, testée et éprouvée et en lui donnant un remaniement oriental en transplantant l’action au Japon. En raison du changement de contexte, il y a de la place pour une intrigue psychologique accrue alors que des juridictions différentes se verrouillent dans la poursuite d’un objectif commun.

Tracé énergétique

Les personnages de Black Rain

Alors que le modèle de film de flic est fermement là et que ses échos vous semblent certainement familiers, l’introduction de la chasse à l’homme interculturelle donne au film un avantage distinct et tranchant. Suite à l’ouverture susmentionnée, qui crée une texture de calme avant une tempête imminente, il est suggéré que Conklin a attiré l’attention d’une enquête de la SAI pour une implication présumée dans la saisie de fonds après une saisie de drogue. De là, on assiste à sa vie depuis la périphérie. Il est divorcé, fait face à des dépenses et des factures qui s’accumulent et a un enfant avec qui il aimerait être plus proche. Sa relation avec le jeune détective pétillant Charlie Vincent (Garcia) est cependant solide, et leur camaraderie ajoute de la légèreté au pot trouble agité. Quand ils appréhendent un gangster impitoyable, Yusaku Matsuda‘s Sato (qui attaque effrontément un client dans un restaurant de New York), leur supérieur leur demande (John Spencer) pour escorter le prisonnier dans son Japon natal, car il s’avère que Sato est membre des Yakuza.

Ce n’est pas le premier film hollywoodien à aborder le sujet – les années 1974 Le Yakuza l’a fait à la mode néo-noir atmosphérique – Pluie noire à l’inverse se déroule presque exclusivement au Japon à partir du moment où Vincent et Conklin atterrissent à Osaka avec le maussade Sato en remorque. À l’atterrissage, les deux sont escroqués par certains des étrangers de Sato se faisant passer pour des flics, et il est récupéré par les rues au grand dam des deux officiers du NYPD. C’est là que Conklin, dans son état de fureur maniaque et de frustration, est formellement présenté au réel officier local qui dirigera l’affaire, Matsumoto de Takakura. La placidité de Mas, qui s’efforce de faire respecter les principes de son département, contre l’énergie brute de Conklin fournit une grande partie du drame du film à partir de ce moment – et le compromis progressif que les deux hommes font pour amener Sato et les membres de son gang pour donner au film son lest dramatique interpersonnel. Au départ, la relation entre Matsumoto et Conklin est intense, car le premier avance à un rythme délibéré tandis que le second cherche des résultats immédiats et ira en enfer pour y arriver.

Sensation noire internationale et drame assortis

Pluie noire - Michael Douglas et Ken Takakura

L’évolution progressive d’une tension passionnée à une coopération réticente à une véritable compagnie est un aspect du film qui n’est pas aussi souvent discuté. Leur relation est au cœur de tous les événements qui en résultent et dépeint avec force la fusion et l’étreinte ultime de deux styles, cultures, tempéraments et modes de fonctionnement. Un hommage à la puissance du partenariat. En fait, c’est Vincent qui fait une impression plus attachante sur Matsumoto pour commencer, via la représentation personnelle et médiatrice de Garcia, et cette impression chaleureuse est primordiale pour le compte ultime de Matsumoto avec Conklin. Vers le milieu du film, Vincent rencontre un destin choquant alors que le vacarme des moteurs rugit. Au fur et à mesure que l’action s’intensifie et que l’étendue des opérations de Sato devient apparente, y compris un réseau élaboré de contrefaçon d’argent, les choix stylistiques vont de pair avec l’action physique et psychologique.

Les premières scènes d’investigation sont stylistiquement similaires aux années 90 Fincher dans leurs styles noirs ombragés. Ici, les intérieurs abritent une silhouette mystique évocatrice de l’époque, et les rues s’enroulent et s’enfuient, ajoutant du mystère au chaos. Le travail de caméra est sublime. Alors que Conklin et Vincent poussent une facture qu’ils soupçonnent d’être un ersatz, la caméra s’abaisse de façon spectaculaire, tombant comme une araignée de quelque part autour des toits à un plan moyen des deux à une table de restaurant en arrière-plan de la ville dramatique. De même, la finale, dans laquelle Conklin décide de défier les autorités et de rester au Japon pour appréhender Sato selon ses propres conditions, est passionnante. Après avoir convaincu un Matsumoto suspendu de l’accompagner et avoir conclu un accord avec Sugai – une autre figure de la pègre qui a ses propres raisons de venger Sato – le drame se déroule dans les rizières. Avec une pluie crachant et une confrontation finale dans la boue qui se traduit par une certaine retenue réelle exercée par Conklin, l’excitation est toujours palpable.

Action multiforme

Pluie noire

Donné vie à un véritable cinéaste et casting, Black Rain est un film tout à fait passionnant soutenu par une relation tendue devenue un lien improbable. Il y a une sensation durable d’énergie cinétique et de mouvement dans l’image, tout en contenant des moments plus sombres et symboliques pour compenser l’action – des éléments visuels qui relient les deux endroits disparates. Un film de genre sans vergogne avec du style à revendre, son cœur bat néanmoins en rythme, et enveloppé dans son atmosphère néo-noir saisissante alimentée par l’action est un drame psychologique mûr avec des nécessités séculaires. Compromis et respect, acceptation, forger des liens solides en période d’adversité; plus de quelques thèmes parcourent la pluie et ses visuels incroyablement impressionnants.

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